Poser un regard critique sur un film, c’est oublier sa condition de simple spectateur. Chaque détail est passé au crible : mise en scène, photographie, bande-originale, acteurs. Tout devient critère de notation. Regarder Interstellar de cet œil - à la fois perfectionniste, inquisiteur, et même aux limites d’une prétention arrogante - serait passer à côté de l’ambition de son réalisateur. Tout le monde (ou presque - les trolls pullulent dans le monde merveilleux de l’internet) pourra s’accorder sur le fait les acteurs sont à leur meilleur, que le choix de Nolan de changer de directeur photo est parmi ses plus belles idées, que sa mise en scène est clairement au niveau de ses pairs et que Hans Zimmer retrouve enfin l’inspiration. Mais au sortir de la salle, tout cela semble bien secondaire...

Encore haletant, les mains tremblantes, je me suis retrouvé sur le pas de la porte, devant l’un des derniers temples parisiens du cinéma. L’idée d’avoir partagé cette salle mythique avec Christopher Nolan et Matthew McConaughey l’espace d’un instant ne me traverse même plus l’esprit. Seules restent les 2h50 d’images qui viennent de nous être présentées. Autour de moi, les commentaires fusent. Le meilleur s’accorde au pire. Il était prévisible de voir les détracteurs du réalisateur crier à une nouvelle imposture. Quant au grand public, habitué à la complexité vulgarisée de l’univers Nolan et curieux de voir le nouvel Inception, on peut aisément deviner son incrédulité. Reste alors ce spectateur, bercé de science-fiction, en proie à un appétit rarement satisfait par son cinéma contemporain. Celui-ci – moi - trouvera son bonheur : 2014, rencontre du 4^ème type.

Avec Interstellar, Nolan nous confronte à l’extinction de l’Homme par l’Homme. Nous avons plus qu’épuisé les ressources de la Terre, et sommes à l’aube de notre propre destruction (cette Terre exsangue n’est d’ailleurs pas sans rappeler la réalité actuelle de notre planète). Nous avons autrefois conquis l’espace à pas de géant, il est temps de prouver que nous pouvons renouveler l’exploit et sauver l’humanité par la même occasion. De prime abord, on se retrouve face à un pitch que Michael Bay n’aurait pas renié pour la suite de son Armageddon. Mais Nolan n’est pas Bay, et il laisse les scénarii catastrophe à Cuaron.

Nolan est un expert en puzzle. Il l’a déjà prouvé avec Inception et ses labyrinthes de l’esprit. Tout est dit, tout est montré. Il nous oriente et fait appel à nos connaissances, avec pour seule règle de ne rien imposer. Il dispose minutieusement ses pièces sur l’échiquier, et laisse ensuite à notre imagination le soin de les faire avancer à notre convenance, et de déchiffrer ses indices. L’extinction n’est que la partie émergée de l’iceberg.

Visionnaire, le réalisateur d’Inception se façonne une filmographie variée. A l’instar de certains grands réalisateurs contemporains, tel un Spielberg, un Zemeckis ou encore un Scorsese, il explore tous les genres. Films de super-héros, de science-fiction, thrillers, il s’approprie chacun d’eux et conjugue les codes établis par ces prédécesseurs avec son souci de réalisme. Interstellar s’inscrit dans cette lignée. Certains diront que le réalisateur jongle avec les incohérences (difficile d’ailleurs de prétendre le contraire), allant jusqu’à s’affranchir de toute réalité scientifique pour servir ses envies de narrateur. Mais il le fait en toute conscience. Il joue avec les théories de notre monde, et se les réapproprie dans un univers aux frontières du réel et de la fiction. D’ailleurs, cette mince distinction entre le possible et le fantasmé n’est-elle pas l’essence même de la science-fiction ?

Science et fiction s’entremêlent ici, faisant d’Interstellar est un savoureux mélange de références. S’aidant de ses ainées : Asimov, Kubrick, K Dick, Einstein, Newton, Hawking… Nolan compose ses tableaux - sorte d’iconographie de la science - avec l’envie de crier son admiration pour ces pionniers. Sans réelle prétention, mais peut-être avec l’aspiration de lui aussi laisser une trace dans cet univers infini et peut-être devenir à son tour une référence. Difficile d’y prétendre, mais qui peut se targuer d’essayer ? Si Interstellar manque de maturité pour démontrer son intemporalité ou être érigé au rang de chef-d’œuvre, nous pourrons juger, d’ici quelques années, si oui non l’œuvre de Nolan titille celle de ses prédécesseurs.

La réussite d’un tel film ne pourrait trouver sa solution en aucune équation. Mon avis, qu’il soit bon ou mauvais, ne saurait être imposer en consensus. Un film comme celui-ci en appelle à toutes ces variables qui gravitent bien au delà de son genre, son auteur, ses acteurs, ou sa mise en scène. Ce film dépend avant tout de celui qui veut bien s’y attarder : son spectateur. Nolan livre une expérience d’une ambition folle. Et comme toute expérience, elle s’apprécie dans des conditions bien particulières. Vendredi soir au Grand Rex, en grand fan de cinéma et de SF, dans cette salle unique (qui nous offrait une projection en pellicule 70mm pour l’occasion), les conditions étaient réunies pour que je puisse le clamer, moi, spectateur : Interstellar est certainement ce que 2014 a pu nous offrir de plus intense, et ce que la SF connu de meilleur depuis le début des années 2000. Une œuvre à la fois dense, impressionnante, émouvante et éprouvante